Make Believe Melodiesは最近Canopies And DrapesのChickをインタビューしてきました！新作カセットStray Sheep’s Delightの収録曲の一曲は、Ano(t)raksのコンピレーションアルバムUpwards And Onwardsにも収録されています。作品、宗教観、そして日本の女性インディー・ミュージシャンについて聞いてきました。

Make Believe Melodies: 2011年の夏に以前のバンド、Nu Clear Classmateが解散し、Canopies And Drapesを始められたそうですが、その経緯について少し説明して頂けますか？

Nu clear classmateのときは、「GOOD ON THE DANCE FLOOR」というレーベルに所属していたのですが、EPを発売してから、なかなか思うように動けずにいました。当時、コンスタントに、リリースしたいという気持ちと、ライブを定期的に行いたいという気持ちが強く、レーベルを離れることにしました。そして、Nu clear classmateも、そこで終わらせて、Canopies and Drapesとして、ソロになることに決めました。一緒に活動していたZakくんとは、最近連絡を取るようになって、また一緒に、音楽をすることになりました。今度のライブは、彼と一緒に出ようと思っています。

MBM: バンドからソロに移行するのは大変でしたか？

CaD: Nu clear classmateは、ユニットでしたが、曲を作るのはお互い一人で作っていたので、今と変わらないです。Canopies and Drapesは、私のソロプロジェクトですが、ミックス作業はNILE LONGのkomeさんと一緒に行うし、ライブも、サポートメンバーを加えて、バンドセットでライブを行うので、あまり一人という感覚はないです。本当に、恵まれていると感じます。

MBM: Canopies And Drapesの曲からは強い物語性を感じます。曲を書く時にイメージやストーリーを意識したりはしますか？

CaD: はい。情景の浮かぶ音楽を作りたいと思っています。次の質問とも、重なりますが、小説でも、結末よりその結果にいたるまでの、過程を大切にしている話しが好きなので、私の歌詞にもストーリーはありますが、ハッピーエンドとも、バッドエンドとも取れない曖昧なものにしています。曲を聴いて、色を思い浮かべたり、自分の生活に重ねたりと、好きなようにイメージして欲しいためです。イメージするということが日々のなかで、何より大切だと思っています。

MBM: どのような文学が好きですか？それはなぜでしょうか？

CaD: ユーモアのある設定や、文章に惹かれます。起承転結のはっきりとしたものや、衝撃的結末が待ち構えている話しは、あまり好みません。日々や、登場人物の感情を淡々と描いている話しのほうが好きです。暮らしのなかで、些細なことを、特別だと感じたり、愛しいと思っているからでしょうか。以下、好きな作家です。
三浦綾子/よしもとばなな/金井美恵子/山崎ナオコーラ/ミランダ・ジュライ（Miranda July）/エイミー・ベンダー（Aimee Bender) / ローリ・ムーア（Lorrie Moore).

MBM: 去年は２枚のカセット、”And Putting Love Away”と”Stray Sheep’s Delight”をリリースされましたが、この２つの作品にはどのような異なるテーマがあったのでしょうか？

一昨年に作成したEP“Violet Lilly Rose Daisy”を作ったあとに、アルバムを出そうと思って曲を書いていたのですが、それらの曲には統一性がありませんでした。アルバムを出すにはまだ早いと感じました。その中で、Canopies and Drapesらしいと思った3曲をピックアップしたのが“And Putting Love Away”です。3つの作品のなかで1番暗い作品だと思っています。震災以降、作り方は変わらないのですが、難しい複雑な曲よりも、シンプルで分かりやすい曲を自然に作るようになりました。そうして出来たのが”Stray Sheep’s Delight”です。これからやりたいことを示している作品だと思います。今の段階でですが、シューゲイズ、ドリームポップの曲を書いていきたいと考えています。

MBM: “Stray Sheep’s Delight”というタイトルはどのように思いついたのですか？何故このタイトルにしたのでしょうか？

CaD: このカセットは、信仰がひとつのキーワードだったので、信仰を連想させるタイトルにしたかったです。夏目漱石の小説で、主人公が迷羊（ストレイシープ）と繰り返し言うシーンを思いだして、そこで閃きました。また、聖書でもStray Sheepという単語が出てくるので、ぴったりだと思いました。ストレイシープである私たちの考える本当の喜び/幸せとは何かということを、聞いてくれた方が、それぞれにイメージ出来ると良いなあと思いました。どこにいても、少し寂しい気持ちになる人にだけ、きっと私の曲は届くと思っているので、寂しさや不安のなかで彷徨っている人が、ふと立ち止まって、何か気付いてくれたら良いなあと思っています。

MBM: “Stray Sheep’s Delight?”はどのようにレコーディングされたのでしょうか？

CaD: ボーカルは、スタジオで録音していますが、基本は宅録です。ギターやベースは生音で、NILE LONGのkomeさんに弾いてもらっています。

MBM: “Stray Sheep’s Delight”では宗教的な内容が多く見られます。Jesusや、タイトルがヒントするように”Eve”という曲はGenesisがリファレンスになっていてとてもユニークですよね。何故このようなテーマを選んだのでしょうか？

CaD: 私の作品は、全て、自分の内面を向いているものばかりなので、他者を本当に理解出来るのか、愛せるのかという疑問が、いつも付きまといます。こんなふうに、混沌とした気持ちの私にも、“神さまは見守っていてくれている”と感じることによって、不思議な神秘的な気持ちになったのが、きっかけです。そうして、私たちに出来る唯一のことは、祈ることと、赦すことだと思えてきて、聖書や、神様について、触れるべきだと思いました。また、見えないものに祈りを捧げる姿は、宗教関係なく、本当に、美しいなあと感じました。へヴィーな作品になることは避けたかったので、オカルト的要素ではなくて、ロマンチックに、描きたいと思って書きました。

MBM: Lights + Musicのインタビューで、聖書は”God’s love letter to us”とおっしゃってましたが、初めて聖書を読んだのはいつ頃でしたか？でも、特定の宗教を信仰しているわけではないのですよね？聖書のどのような所が魅力的だったのでしょうか？

CaD: 4年くらいまえに三浦綾子さんの「ひつじが丘」という小説を読んだのがきっかけです。小説はキリスト教的な愛と赦しのストーリーで、“愛することは、赦すこと”という言葉に感動しました。それから聖書を読んでみたのですが、ロマンチックだし、強制しないところが魅力的でした。すぐに理解出来ないところも良かったです。きっと、何度も読んで、何度も気付いていかなくてはいけないものだと感じました。これは偶然ですが、「EVE」のリミックスをしてくれたTimothy Work(Ykiki Beat)のAkiyamaくんは、キリスト教だそうです。神さまが、引き合わせてくれたのだと思います。

MBM: Giovanni and Campanellaとは誰なのでしょうか？銀河鉄道の夜のキャラクターでしょうか？小説版の人間のキャラクターですか？それともアニメ版の猫のキャラクターですか？

CaD: 歌詞を書いているときに、宮沢賢治の銀河鉄道の夜が浮かびました。そこで、カムパネルラを女性として、ジョバンニに恋をしている設定にしようと考えました。行き先は春の駅で、冬の星空を銀河鉄道が走っているイメージです。そして、汽車の中で恋人（ジョバンニ）を想って、幸せな夢を見ているという設定で書きました。文中にある“「あなたの神さまってどんな神さまですか。」青年は笑いながら言いました。「ぼくほんとうはよく知りません。けれどもそんなんでなしに、ほんとうのたった一人の神さまです。」”という台詞が、正直で、本当に素晴らしいなあと思っています。歌詞は、恋をした瞬間の歌ですが、神さまや価値観は人それぞれ違うけれど、それでも恋に落ちるし、喜びを分かち合うことは出来るということを、この曲で表現したつもりです。

MBM: この曲は２月にリリースされたAno(t)racksのコンピレーション・アルバムに収録されましたが、どのような経緯で繋がりを持ったのですか？

CaD: twitterで、お声をかけてくださいました。Ano(t)racksのOgadaiさんは、以前から私の音源を聞いてくださっていたみたいです。私も以前のコンピレーションアルバムを聞いて、面白いなあと思っていたので、今回参加出来てとても嬉しいです。

MBM: ソロとバンド両方でライブをされてますが、どっちのほうがやりやすいですが？両方のメリット・デメリットを教えて下さい!

CaD: ソロは、ライブハウスじゃなくても、トラックを流すことが出来れば、どこでもライブが出来ます。身軽ですね。ただ、バンドのような迫力は出ません。
バンドは、音源とは違うアプローチが出来るし、グルーヴが出ます。バンドセットで歌うほうが楽しいし、バンドセットでのライブを観て欲しいなと思います。ただ、音源とはアレンジが違うので、最初は違和感を感じてしまうかも知れないです。

MBM: 最後の質問です！今日の音楽シーン、特に、インディシーンにおける女性アーティストに対する意見を教えて下さい！

流行りの音楽や、音楽をしている周りの男の子たち誰にも影響されることなく、媚びずに、「私は、私の道を行く！」という揺らがないハートを持った女性アーティストが、多い気がします。また、音楽以外のこと、ビデオだったり、ビジュアルだったり、魅せ方がとても上手だと思います。ただ、インタビューについては、海外のアーティストのほうが、自分の曲について、自分の言葉で、きちんと説明ができているように感じます。