いわゆる”レイブ”という所には行った事がないので、もし誤解を招くような発言があったら申し訳ないです。イメージしているのは、日常から解き放たれ、そのトランス状態を楽しむ為のイベント。大阪のSeihoの新曲、”I Feel Rave”も、そのイメージに近いです。軽快なビートの上で、様々なトーンを行き来する複雑に調律されたボーカルが、繰り返し”I feel you”と歌い、リスナーを幻想の世界へと呼び込みます。この曲はSeihoを次のリリースへと繋げる堅固なステップと言えるでしょう。
レイブと聞いて他に思い浮かぶのは…偏見かもしれませんが、ドラッグです。Seihoは幻覚を思わせるような工夫を曲に入れていて、後半の水滴が落ちるような音の後、ボーカルは更にめちゃくちゃになっていきます。終盤にこういった工夫もいれる事で、曲のユニークさが際立っています。視聴は以下から。
Moscow Clubは本当に素晴らしい。最初に我々が注目した”Daisy Miller Pt. 1″ は、ヘンリー・ジェームスの物語からの引用で、作品同様の感情的な雰囲気を醸し出しています。今回SoundCloudにアップされた曲は、”火星年代記”や、”華氏451″等を執筆したSF作家、レイ・ブラッドベリ（レイ、 数々の素晴らしい作品をありがとう。安らかに眠れ。）へのトリビュート精神が。Moscow Clubの新曲は”華氏451″の英語タイトル、”Fahrenheit 451″で、”Daisy Miller”の曲のように文学的に攻めるのではなく、あくまでレイドバック。悲しい過去の物語を語るのではなく、ちゃんとダンスフロアにそぐうように作曲されています。シンセが良い味を出しているこの曲はMoscow Clubの今までの曲よりも打ち込みがメインになっていて、この３分程の遊び心溢れる作品は、Toro Y MoiやKissesを連想させます。コーラスが実に美しい。試聴は以下から。
神戸のtofubeatsはトラックメイカーとして数々のリミックスやオリジナル作品を手がけてきました。今年2012年は今までとは少し違い、プロデューサーとして、数々の面白い挑戦をしています。ラッパーのオノマトペ大臣と共同で数々の強力なトラックを作り出したり、J-Popのシーンにも関わったりしていました。Yukiの曲のリミックスや、lyrical school(改名前はtengal6)への楽曲提供などがハイライトでしょう。でも、そのような活動をする中で、ついに傑作”Summer Dreams”をリリースしました。 今回リリースされた９曲は、一直線なビートとラップが印象的な、プロデューサー中心のトラックに、カット＆ペーストスタイルでボーカルのサンプルが使われています。今までの曲のように、ゆるい感じの物が多く、ホーンなどが使われている”poolside”のような、レイド・バックな曲が印象的です。In My Room” と”Synthesizer”も同じような雰囲気で、みんなで歌えるような曲なのに、決してそれだけでは終わらせないのが面白いところです。”In My Room”を例にあげるならば、ボーカルに一ひねり加えられていて、声が陰に隠れ、ダークな印象を生み出しています。”Synthesizer”ではボコーダーが使われ、ゆったりとした印象を強めています。 このようにtofubeatsはボーカルに多くの工夫を加えています。主に、ボーカルのサンプルを速めるという手法が使われています。”Killing Me Soft Cream” “Sweat N Dry” (AxeのCM曲） と “Work Shit”にもそのような手法が使われているのですが、Taquwamiの新しいEP、”Blurrywonder”と共通点があるように感じます。でも、tofubeatのほうがシンプルかつミニマルで、繰り返しが多いような印象です。(Work Shitを除く)。この３曲が新しいアルバムのなかでも特に傑作と言えるでしょう。購入はこちらから、視聴は以下から。 summer dreams by tofubeats
This one announces itself really well…after a few seconds of pulsating electronics courtesy of Kobe’s Cosmosman, a woman’s voice cheerfully says “Welcome to the future!” And then “Radio Menthol,” the first song off of Ananga Ranga turns into a bouncy cartoon number that seems like it should be soundtracking videos of dancing fire hydrants or…
Man, has it been almost two years since Nagoya’s The Moments caught our attention with “Short Trip.” The Japanese indie-pop boom was just getting underway, and that was one of the first songs to earn dozens upon dozens of repeat listens, and even pop up on our monthly music mix (remember that thing). Now, a…
Talking City 1994 is a very talented Osaka-based band, but the individual members are insanely talented too. Soleil Soleil has been creating fidgety dance music of all sorts over the last few years and has probably been the most visible individual player in the group. Yet right up there is the band’s guitarist Ryo Arimura,…
Idol-pop and the Internet are made for one another. The former deals in fantasy and blurred lines, of selling people a very lifelike dream. The web, meanwhile, is the perfect place for an artist to drop into and create a new…well, anything. The two have been slowly merging over the last few years, and that…
I’ve never actually been to anything that could be considered a “rave,” so forgive the generalizations I’m about to make. I’ve always figured one major draw of a rave is the opportunity to just trance out from the world around you and get lost in a moment. Osaka producer Seiho’s newest song is called “I Feel Rave,” and it captures that feeling well. Over a skittery drum pattern, a constantly morphing voice tells us “I feel you,” the words sounding like a revelation hanging above this beat. It sounds like one constant build up to an electronic release.
The other thing I associate with raves…probably unfairly!…is drugs. Regardless of whether it’s brought on by a substance or an experience, Seiho captures the feeling of entering a altered zone late in the song when, after the sound of a water droplet, the voices get extra screwy. It’s a great ending trick for another fine song from the Kansai-based beat maker. Listen below.
The duo of KiWi dabble in a lot of sounds that have been ever present in Japan’s electronic music scene for the last few years — spine-cracking bass, trap-appropriate beats, fast tempos — but they’ve managed to stand out thanks to their flair for the dramatic. The KiWi project features a legit story, with characters…
Big Love Records’ artist Anna hasn’t filled out her music anymore since last year’s sparse debut, but she’s gotten better at making all that room count on Tonite. The title track rattles forward, turning into something outright joyful when the drum hits gallop alongside the guitar just right, but all made a bit chillier by…
Madame_nhu describes themselves as a “dream artist,” which on first brush simply conjures up images of shoegaze bands occupying space in a cramped Tokyo club. Yet “Spacy” offers up a bit of a surprise, at least to those made slightly cynical by Japan’s eternal love of My Bloody Valentine…it’s more blurry than anything else, Madame_nhu’s…
A set I still think about frequently — despite almost turning one year old in a few weeks — is Jun Kamoda’s performance at Maltine Record’s showcase at WWW X back in 2017. The mix itself has now vanished from the internet, but the flash-bang blend of funk and dissected rock rumbles around in my…
If I could sit Idiot Pop down right now and, like a parent who has become worried after rummaging under their child’s bed and finding something indecent, stare him in the eyes I’d say…”what are you up to?” Trying to figure what the song “You’ve Got Lost” – or, the entire project, for that matter…
The hook for this post was just right there for the taking — Chocoholic gives the world a gift on Valentine’s Day! You can’t get an alley-oop like that everyday. Naturally, her new song came out at the exact moment I’m swamped in work / my brain might literally leak out of my head because…