Interview: Taquwami

東京の若きトラック・メイカーTaquwamiは、数々の宅録作品を、SoundCloudやBandcamp等のサイトを通して、インターネットで広めています。そんな彼が先月、待望のファーストEP、Blurrywonderをオンラインのレーベル、Void Youthからリリースしました。さらに、Nadjaの曲、”Life & Limb”のリミックスを手がける等、活動の幅も広がってきています。

そして来月、10月12日には、エレクトロ・アーティストのクラークとラパラックスとの共演が決まっています。彼のキャリアにおいてとても大きなイベントになるでしょう。

Make Believe MelodiesはTaquwamiに新作Blurrywonderについて、そしてインターネットとタイム・トラベルについて聞いてきました。

MBM:いつ宅録をはじめましたか?なぜ音楽を作る事に興味をもちましたか?音楽を作ろうと思った瞬間などあれば教えてください。

TAQUWAMI: 2011年の1月頃です。それまではバンドをやっていました。一番最初に音楽を作ることになったきっかけは、高校生の時に文化祭でコピーバンドをやってからです。多分。今の音楽をやることになったきっかけは一人でやった方が早いし純粋にやりたいことだけやろうと決めたから。それとWashed OutやToro Y Moiを聴いて、Chillwaveを知ったことも大きな理由の一つです。

MBM: タクワミさんの作品の多くはサウンドクラウドもしくはBandCampからのリリースになっていますがこれの意図は?

TAQ: うーん、音楽の内容だけじゃなくてトータルで見られたいからですかね。ジャケットやデザインはもちろんですけど、音源をアップする場所やブログなどで使用するドメインでもダサい/ダサくないがあると思っているので。

MBM:タクワミさんのオンラインの楽曲に対する反応はいかがですか?どういうオーディエンスが聞いていてどういう風にタクワミさんの音楽をみつけていますか?

TAQ: 批判を受けるほど大きい存在でもないので見える範囲での反応は良いですけど笑。割合的には国外の人の方が多く聴いてくれている気がします。日本で聴いてくれている人は知り合いの知り合いくらいで留まっているんじゃないでしょうか。最近はSoundCloudやBandcampが一般的なウェブサイトになりつつあると思うので僕を見つける人はそういうところでdigっている人じゃないかと思います。

MBM: くのアーティストが1曲単位でインターネットにアップする事が多いのですがタクワミさんの作品の多くはEPなどのパッケージをとっています。これの意図はなんでしょうか?

TAQ: そうですか?あんまり考えたことがありません。リリースしたい曲をリリースしたいタイミングでリリースしたい場所でリリースしたい形でリリースすることしか考えてないです。

MBM: タクワミさんの新しいEPBlurrywonderは新しいレーベルYOUTHVOIDからのリリースとなっています。これはどのような経緯できまりましたか?

TAQ: Void Youthです…。Void Youthはlabelというかcollectiveでもあって、発起人はカナダのトラックメーカーのHollow Pigeonsです。僕が参加してリリースすることになったのは彼に誘われたからです。同じくカナダのRuddypも参加する予定だって言われて。二人とは以前から交流があったので特に迷うことなくokの返事をしました。

“You R Everything” From Blurrywonder

MBM: Blurrywonderへの反応は如何でしょうか?

TAQ: 自分が想像していたよりは正直大きくなかったです。やっぱりミックスやマスタリングでかなり未熟な部分があるのでそこを改善しないと大きくは突き抜けないのかなと思ってます。もちろん曲もまだまだですけど、特に技術面やアイデア/イメージを具現化する力が弱すぎるので。でもそういう部分を差し置いても良いと言って聴いてくれる方がたくさん増えたので本当に感謝しています。

MBM: Blurrywonderのテーマは愛だとお聞きしましたがレコーディングを始めた時点では明確なテーマななかったと伺っています。この過程について詳しく教えてください。

TAQ: いやー本当適当なので掘り下げても何も出てこないですしただの後付けです…。epを作るにあたって曲をいくつか作って残った5曲のタイトルを並べてみたら、”ああこれは愛だね”って苦笑いして決めただけです。歌詞があれば相当テーマにこだわって詩的なものにするんでしょうが言葉がないので音のイメージだけで適当に決めてます。でもこれからは詩的にしようと今決めました。

MBM: Blurrywonderを聴いていた私の感想なのですが、ボーカルのサンプルが多くの曲のムードを決定付けているようにおもいました。ボーカルサンプルの例えOhhloverでは喜びに溢れているような雰囲気、Attractionでは官能的な印象をうけます。どういう風にボーカルのサンプルを選んでいますか?特に気にして選んでいる様な物があればおしえてください。

TAQ: 好きな曲を自然と選んでいると思います。元の曲が良くないとやっぱり気分ものらないですし。ムードとかはあんまり気にしなかったです。その2曲とYou R Everythingという曲で初めてサンプリングにチャレンジしたので今後はサンプリング曲も増やしていきたいです。

MBM: Simon Saysのインタビューで「良いライブの基準てアーティスト側のパフォーマンスよりも、自分の世界に入り込んで楽しんだかどうかって感じ」であるとおっしゃっていますが、この考えはBlurrywonderの制作に影響していますか?

TAQ: ああーそうかもしれません。Taquwamiの音楽は自分が気持ち良くなれるかなれないかでしか作ってないのでそういう意味では似てるかもしれませんね。

MBM:タクワミさんは御自身の音楽をベッドルームでつくっているとお聞きしました。タクワミさんの寝室はどんな感じですか?又この環境はタクワミさんの音楽にどういう影響をあたえていますか?

TAQ: 本当にどこにでもあるワンルームでオシャレ感は少しもないです。そういう殺風景さが実際には見えない幽玄な風景や日本ランドHOWゆうえんちなどを思い浮かべながら音楽を作るのに影響してるかもしれません。

MBM: タクワミさんは現在東京でおこっている音楽シーンと繋がっていると感じますか?もしくはインターネットのコミュニティー?理由はなぜでしょうか?

TAQ: 僕自身は東京、というか特定の地域のシーンとは繋がってないんじゃないでしょうか。どちらかと言うと地域関係なくインターネット上でって感じじゃないかなーと。なんていうかChillwaveよりはBeat重視でWitch House/Trap/Hiphop全部突っ込んだみたいななんともいえないくくりのelectronic musicがインターネットであるじゃないですか。最近の人で言ったらGiraffage/XXYYXX/Beat Culture/Selva Oscura/Doseとか。僕は元々そのなんとも言えないところを勝手に目指していて現に今はそういうシーンで見られてると勝手に思ってます。実際そういった人達と交流もあるので勘違いじゃないと勝手に信じています。

MBM: 12. Simon Saysのインタビューでエメット・ブラウン博士が憧れの人物だと語っていますがこれは非常に興味深いと思いました。タクワミさんの楽曲でEdoDreamと過去の時代をテーマにしているかの様な曲があったり多くの古い音楽のサンプルが使われているようにも思います。過去の出来事又は時代はタクワミさんの作品にどういう風な影響をあたえていますか?タクワんは過去についてノスタルジックな感情をいだいていますか?昔に旅行したい等の願いはありますか?

TAQ: あれはジョークというか適当というか….なんの意味もありま千円。エメット・ブラウンて名前いいよねってあの時思ってただけです。でも過去に多大な影響を受けているのは間違いないです。音楽を作る上での原動力としてノスタルジーは80%くらいを占めている気がします。インターネットがないので昔に旅行したい気持ちは全くありません。でも純粋に過去に戻ってやり直せるなら高校1年まで戻りたいです。宅録の知識はそのままで。

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Interview: Taquwami

Up until now, Tokyo music maker Taquwami has been making a name for himself form his bedroom. The young producer has flooded SoundCloud and Bandcamp with dizzying homemade electronic songs. He released his first proper EP, Blurrywonder, via the online label Void Youth this past August and recently remixed the song “Life & Limb” by Nadja. Taquwami will be stepping out of his room for his biggest moment yet – he will play on the same bill as electronic artists Clark and Lapalux on October 12. Make Believe Melodies talked to Taquwami about Blurrywonder, the Internet and time travel.

MBM: When did you realize that you wanted to make music?

TAQUWAMI: It was in January 2011. I was in a band before that and the first real moment I was motivated to write music came when I performed at a high school festival as part of a cover band. I switched to the type of music I’m doing now because it’s easier to do it all by myself. I also wanted to produce music that I’m really interested in, stuff I learned about when I started listening to chillwave and bands such as Washed Out and Toro Y Moi.

MBM: You’ve released all of your music online, the majority of it for free via SoundCloud or Bandcamp. Why go this route?

TAQ: I wanted to see each element of my work, not just the music. CD covers and designs are really important, and choosing the right website is also necessary to maintain a certain aesthetic.

MBM: What has the reaction been to your music online? What sort of people find it and how do they discover it?

TAQ: I’m not well-known enough to receive a lot of negative criticism … but I think more people outside Japan are listening to my songs than Japanese people. The Japanese listeners tend to be people that I know, or their friends. But websites like SoundCloud and Bandcamp have started to become more popular here, so maybe there’s more people who will be able to find me there.

MBM: For your new EP, Blurrywonder, you hooked up with the new label Void Youth. How did that come about?

TAQ: Void Youth is more like a collective than a label, started by a Canadian trackmaker named Hollow Pigeons. He invited me to come aboard and I was told that another Canadian, Ruddyp, was also joining. I knew of both of them so I didn’t hesitate to say yes.

“You R Everything” From Blurrywonder

MBM: How has the response to Blurrywonder been so far?

TAQ: It was smaller than I thought it would be. I need more improvement in mixing and mastering, and I think that’s why it couldn’t stand out. My songs need some improvement, too, and I still lack the ability and the technique to output what is in my mind. But I would like to thank those people who liked my songs even though I still had those difficulties.

MBM: You told us before that the theme of Blurrywonder is “love,” but that you didn’t start recording with a particular theme in mind and instead everything just sort of fell into place. How did this theme develop during the recording process?

TAQ: There’s not much meaning behind it. I came up with the concept after I recorded all the songs. I looked at the title of the songs of the EP, and just thought “Oh, this is about love.” I just came up with it on the spot after thinking about the image of the songs. I’m going to try to be more poetic from now on though!

MBM: What jumped at me while listening to Blurrywonder was the vocal samples and how heavily they contribute to the mood of the songs – like how they turn “Ohhh Lover” into something really joyous or “Attraction” into something sensual. How do you choose the samples you use?

TAQ: I just decided to put them on the songs that I liked, I didn’t really care about the mood. I tried sampling for my first time with those two songs, as well as on You R Everything. I’m looking forward to do more sampling in the future.

strong>MBM: You told the blog Simon Says that your idea of a good show “isn’t so much how the artist performs, but how much I am able to be completely absorbed in my own world.” How did you try to bring this ideal to the recording for Blurrywonder?

TAQ: That might be true. Taquwami is pretty much about myself and the way that I enjoy writing songs, and it might be similar in that way.

MBM: You record your music in your bedroom. What’s your bedroom like? How does this setting influence your music?

TAQ: Its just a plain simple room, nothing fashionable. Maybe that blank space is making me imagine of places like haunted mansion or theme park, a place that I cannot really see.

MBM: Do you feel connected to any sort of musical scene in Tokyo, or do you see yourself more as a part of a larger Internet-based community?

TAQ: I don’t really consider myself belonging to Tokyo’s scene – or any scenes in particular. I think it’s more about the Internet. There’s electronic music out there on the Internet that focuses more on beats than chillwave does, and takes its influences from witch house, trap and hip-hop to name a few, I’m talking about artists like Giraffage, XXYYXX, Beat Culture, Selva Oscura and Dose for example. I feel I’m moving in a direction toward them, and from the responses I’ve been getting I think that people also see me starting to be a part of that community.

MBM: You also told Simon Says that if you had to choose a person you admire, it would be Doc Emmett Brown from the Back To The Future movies. This stood out to me because you have a song called “Edo Dream” and you use a lot of samples from the past in your music. How does the past influence your work?

TAQ: Ah! That was supposed to be a joke, it doesn’t really mean anything. I just thought the name Emmett Brown sounded cool. Of course, I am influenced by the past. About 80 percent of the motivation for me to write music comes from nostalgia. But I wouldn’t want to travel back in time because there would be no Internet.

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